Ermita de la Soledad Villafranca de Córdoba: audioguía y qué ver

Atrio y piedra del Descendimiento de la Ermita de la Soledad

La piedra con agujero

¿Para qué querrías un agujero en mitad de una piedra? Aquí tenían una respuesta muy concreta. Junto a la puerta, en el atrio, busca una piedra cilíndrica de molinaza, con un orificio en el centro. En Semana Santa colocaban sobre ella un crucificado, y la cruz encajaba justo en ese hueco. Una pieza sencilla que sostenía una ceremonia entera. Si no la ves a la primera, fíjate en el punto de la entrada donde se encajaba la cruz, y ten en cuenta que el acceso al recinto escolar puede requerir autorización.

Ahora mira el edificio que tienes delante, porque nadie sabe con certeza cuándo empezó. Se ha propuesto el siglo catorce y también la segunda mitad del quince. Esta segunda hipótesis la vincula con San Benito y con Alonso Pacheco, comendador de Calatrava, a quien la tradición atribuye la fundación.

Y aquí viene lo bueno. Tras un periodo de abandono, el recinto habría servido de refugio para el ganado. Un lugar pensado para el silencio, con animales dentro. Para impulsar su reparación se impuso una multa de quinientos maravedíes. Hay que reconocer que, como método para animar a unas obras, tiene una claridad admirable.

Dejamos el atrio con la piedra a la espalda. Los muros exteriores guardan otra historia, y esa es mucho más seria.

Exterior de la ermita: contrafuertes, espadaña y memoria de las procesiones

Los muros que recuerdan

El Viernes Santo de mil novecientos treinta y cinco, un cortejo salió a la calle y volvió a casa sin terminar su camino. Era el Santo Entierro. Al pasar por Cantareros lo apedrearon, y quienes lo organizaban decidieron regresar sin completar el itinerario.

Con ese recuerdo en la cabeza, recorre ahora con la mirada los muros. Los contrafuertes laterales marcan el perfil del edificio, y el volumen del presbiterio le da su silueta. Más arriba, sobre el muro de la Epístola, busca la espadaña, la parte más vertical de toda la ermita. Su visibilidad puede depender del acceso al recinto escolar.

Pero lo que la memoria local guarda de aquel día tiene un final que quizá no esperas. El incidente no acabó con las procesiones. Volvieron a salir al año siguiente.

Es una de esas historias que no se dejan resumir en una frase. Hubo un tiempo difícil, hubo un cortejo que se dio la vuelta, y hubo vecinos que al año siguiente volvieron a sacar sus imágenes a la calle. Sin juzgar a nadie, solo con curiosidad, se entiende que estos muros han visto más que ceremonias tranquilas.

Si dentro de la ermita se celebraba un sermón, ¿qué ocurría exactamente? Entra con la imaginación, que enseguida lo vemos.

Interior de la ermita: nave, artesonado y capilla barroca

Una nave, un lienzo blanco

Dos personas piadosas, un lienzo blanco y un Cristo al que hay que bajar de la cruz. Así era el Sermón del Descendimiento. Sacaban un crucificado articulado, y dos vecinos representaban a los Santos Varones. Con ayuda del lienzo desclavaban a Jesús, delante de todos.

Para imaginarlo, mira el espacio. La ermita tiene una sola nave rectangular, dividida en tres tramos y presbiterio por arcos transversales. Las cubiertas son de madera, y al fondo destaca el artesonado del presbiterio, compuesto por cuatro paños. En el muro del Evangelio se abre una pequeña capilla barroca con bóveda de media naranja. Todo esto, si el interior está abierto a visitantes.

Tras el Descendimiento salía la procesión. Primero, la cruz con el lienzo. Después, el Santo Sepulcro. Y por último las imágenes de San Juan, la Magdalena y la Soledad.

Y ahora el giro. Aquel espacio de sermones y cortejos cambió de uso en mil novecientos ochenta y cinco, cuando el Obispado cedió el inmueble al Ayuntamiento. El antiguo templo pasó a integrarse en el recinto del Colegio Público Teresa Comino, y desde entonces se destina a actividades educativas y culturales. Donde se bajaba a Jesús de la cruz, hoy se aprende y se celebra otro tipo de cosas.

Vuelve la vista a la puerta. Dicen que la urna de cristal del Santo Sepulcro llevaba ladrillos en las andas para hacerla más pesada. Es una tradición, y como tal la dejamos: nadie asegura que fuera cierto, pero dice mucho de cuánto se respetaba el peso de aquel cortejo.

También hay detalles de vestuario. Se distinguía el ajuar de cada imagen: terciopelo rojo para la Magdalena, seda verde para San Juan y raso negro para la Virgen. Tres telas, tres colores y tres personajes reconocibles de un solo vistazo.

Imagínalos avanzando uno tras otro, con ese contraste de rojo, verde y negro, tras el Santo Sepulcro. La ermita es pequeña, pero su Semana Santa tenía un orden y una escenografía muy cuidados.